Понятие иконографического материала. Реконструкция исторического события посредством иконографического материала

Иконография - от греч. иконос - изображение, графо – пишу [2].

Нарисованные изображения при помощи красок, туши, света и т.д. Фотографии черно-белые и цветные, живописные и графические картины, печатные и рукописные тексты, графики, топографические карты – все это и многое другое является источником визуальной информации.

Пейзажи, портреты людей, детали окружающего их пространства, предметы быта, конкретные события, отображенные в живописных и фотографических образах произведений искусства, а иногда простые любительские картинки и снимки со временем становятся документами эпохи и документами истории.

Еще со времен Дагера фотографии расценивают как документы несомненной достоверности. Практически нет на свете такой семьи, которая не могла бы похвалиться толстым альбомом с фотографиями нескольких поколений своих родных и близких. С течением времени смысл этих сувениров меняется. Воплощенные в них воспоминания тускнеют, а наряду с этим растет документальная ценность фотографии; они превращаются в фотолетопись. По этим документам - от уровня конкретной семьи до уровня и масштабов событий страны - мы можем реконструировать определенное историческое время и пространство, придавая им условное экранное движение, при помощи операторских приемов и монтажа.

Фотография и кино обладают сходной природой, так как основу создания в них образа составляет принцип технического репродуцирования. Фотографическая природа киноизображения не отменяет системы кинематографической условности, а, напротив, является ее исходным материалом. Фотография, так же как и кино, приспособлена для запечатления и раскрытия реальности, не только ушедшего времени или мгновения, но и воспроизведения копий документально-архивных материалов в нужном стилистическом контексте фильма.

  В кинофильме образ воспринимается в движении во времени. Он создается из движущегося изображения, речи, музыки, шумов. Фотография – лишь один из компонентов синтетического искусства кино. Остановленный кадр из фильма, как правило, - изображение, лишенное обаяние. Фотоснимок рассчитан на внимательное рассмотрение, не ограниченное временем. Условная динамика заключена внутри статичного кадра. Её привносит зритель в процессе восприятия снимка. И кинематограф использует такой выразительный приём в своей сюжетной структуре, как стоп-кадр. Это остановка движущегося кадра для усиления драматического акцента на конкретном элементе изображения для вдумчивого зрительного восприятия.  На такой основе можно построить целый эпизод, а иногда целый фильм, так чтобы изображение последовательно передвигалось по сюжетной линии посредством иконографического материала.

Существуют документальные фильмы, созданные без кинокадров, из одних операторски «обработанных» фотографий, сопровождаемых словом и музыкой, например, «Здравствуй, Москва!» фотографа Бинде. Использование в фильмах фотографий – характерная черта творчества французского кинорежиссера Жан-Мари Дрот. Его серия фильмов о путешествиях и искусстве нашего времени, созданная для телевидения, содержит множество выразительно обыгранных фотографий, географических карт и живописных работ [1].

Фотографические снимки, взятые из архивов и журналистских репортажей, проходят через двухсерийный фильм Михаила Ромма «Обыкновенный фашизм». Применение отдельных монологов только как свидетельских показаний не удовлетворило постановщиков и операторов. Это не давало высоких художественных результатов.
М. Ромм добивался в картине «беспрерывности мысли зрителя». Фотография, по его словам, именно благодаря тому, что в ней запечатлен краткий момент, остановленный кусок действия, требует размышления. «Когда мы монтировали эпизод, созданный из фотографий, и смотрели аналогичный эпизод, снятый кинокамерой, то фотографический подчас оказывался глубже по мысли», - рассказывает М. Ромм [2].

Фотография тяготеет к не инсценированной действительности. Снимки подлинно фотографичны тогда, когда в них чувствуется намерение автора воспроизвести физическую реальность в том нетронутом виде, в каком она существует помимо него. Фотографии свойственно передавать ощущение незавершенности, бесконечности, возникающее от подчеркивания элементов случайного [1]. Рамка фотокадра -  это лишь условные его границы, которые могут содержать не только изображение, но и текст. Иногда краткая надпись, указывает на место действия, может сказать зрителю больше, чем сложный план. Внутри кадровая надпись (мотивированная) является органической частью кинокадра, воспринимается с экрана как естественное продолжение действия. Титры адресные, указатели, заголовки в печатных изданиях, адреса на конвертах - все это составляет особый художественный потенциал иконографии.

С помощью вышеперечисленных иконографических вариаций можно создавать свободные сочетания композиции (картины), на основе операторских и монтажных приемов для воплощения авторского замысла. Выбор изобразительных средств всегда зависит от замысла фильма. А если это сюжет по реконструкции определенного исторического события, то автор должен полностью погрузиться в данный исторический период и на всех этапах работы проверять подлинность исторического документа.

На подготовительном этапе автор фильма начинает отбирать материал и определяет будущую стилистику фильма и звуковое решение. Например, подбирать иконографию и выравнивать документальный материал: фотоснимки, газетные статьи, живописные произведения в единой живописной или тональной стилистике: черно-белой или в сепии. Так же автор определяет жанр, например, документальный.

Затем необходимо подробно изложить последовательность данного исторического события, его ход. В это время возникает необходимость научиться увлекательно рассказывать. Это важно не только для передачи замысла при помощи закадровой речи, если таковая будет использоваться, но для определения изобразительных средств. Изобразительные элементы иконографии очень разнообразны и выразительны для конкретного материала - это крупности планов, световые, цветовые, тональные композиционные акценты и, конечно, жанровые особенности самого исходного материала, который будут использовать в реконструкции события.

Общие и средние планы характерны для изобразительных обозначений места прохождения события, обрисовки состояний природы, характера деятельности социальных групп, общей характеристики определенной общности людей. Крупные планы детализируют событие, характерные черты в портрете человека и его исторической значимости.

Во время работы над реконструкцией разрабатывается практически весь изобразительный строй фильма. Определяется за счет каких операторских приемов каждый отобранный иконографический элемент приобретет экранную динамику: панорамирование, наезд-отъезд, расфокусировка, диафрагмирование и т.д. Последовательно работая над воплощением замысла реконструкции события, автор, зная многообразие изобразительных средств, сможет правильно и точно подбирать нужные приемы, «оживляющие» их на экране. А последовательно смонтированный материал в соответствии с авторским замыслом позволит будущему зрителю понять суть исторического события. 

Таким образом, природа статичного изображения продолжает органично жить в монтажном строе фильма. Документальный момент приносит в кино именно фотография. Фотография и кино расширяют пространство и время нашего бытия, а также дают обратный ход времени, восстанавливая минувшие события посредством иконографического материала.

Оригинал публикации (Читать работу полностью): Понятие иконографического материала. Реконструкция исторического события посредством иконографического материала